Alain Michon

LONGUEUR D'ONDES

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----" longueur d'ondes" 
Une approche multimédia qui met en œuvre l'objet sonore et visuel 

!!!Les deux professeurs (art plastique et musique)  initiateurs du  projet  classe  option "Art" souhaitent partager leur enseignement avec  un artiste multimédia orienté sur le son, la lumière  et la mise scène.
" Longueur d'ondes " répond à cette initiative sur plusieurs angles menés parallèlement :
- Initiation à l'écoute
- Initiation au regard
- Initiation à la captation image et du son en interaction dans l'espace œuvres.
- Mise en espace des corps en interaction avec les œuvres

UneNous pensons notre approche multimédia qui met en œuvre l'objet sonore et visuel
Les deux professeurs (art plastique et musique)  initiateurs du  projet  classe  option "Art" souhaitent partager leur expérimentation  avec  un artiste multimédia orienté sur le son, la lumière  et la mise scène.3 phases :

'''Longueur d'ondes''' répond à cette initiative sur plusieurs angles menés parallèlement :
*Initiation à l'écoute
*Initiation au regard
*Initiation à la captation image et du son en interaction dans l'espace œuvres.
*Mise en espace des corps en interaction avec les œuvres.!!! Phase 1: Une journée  de  formation.

---- Avec des professeurs intéressés par le multimédia et la mise en espace des corps en mouvements dans l’espace des œuvres de la fondation(groupe de 10 à 15 personnes).
* L’Atelier  invite à expérimenter le sonore de 3 œuvres à partir de la visite de la collection permanente de la fondation ≈ .
**Une journée pédagogique qui parallèlement à l’éducation du regard invente des situations pour développer l’écoute des sons et la prise de parole. 
Par petits groupes, les participants cherchent à mettre en espace une séquence sonore en relation avec l’œuvre choisie, la présenter et la filmer.
**La fin de la journée se clôt en une séance critique et collective où nous analyserons les différentes interventions produites. Nous observerons si la mise en espace des corps acteurs à modifié la perception des œuvres et de l’espace.

!!! Développement du programme en 3 phases :Phase 2 Programme complet d’initiation.

*Phase 1 Une journéeTous les exercices d’initiation amènent l’élève à expérimenter  manipuler des objets dans l’espace. On entend par objet une entité physique ou virtuelle sur laquelle on pose une attention particulière : objet plastique ou humain représentant ‘’ l’objet phénomène’’ de formation.
*Phase 2 Programme complet d’initiation.
*Phase 3 Mise en espace, mis en ondes et mise en lumière, performance, installations plastiques.notre étude. 
Chaque exercice ou étude  se clôt par une captation sonore ou visuelle qui sert de fond de réserve pour la phase 3.

----!!!! DEROULEMENT Phase 2.

!!!! Phase 1 Une journée**Séance1: Écoute du silence 
C’est une écoute collective des phénomènes sonores que l’on perçoit dans un lieu pendant une minute de formation / groupesilence. On demande aux élèves de 10retranscrire les événements sonores qu’ils ont entendus par le moyen du dessin, de l’écrit ou de la notation symbolique. L’inscription de la mémoire sonore devant être placée sur une échelle de temps de façon à 15 personnes.pouvoir rejouer ces évènements. On utilise des objets simples trouvés à proximité pour représenter les impacts ou traces sonores que l’on a perçues pendant la période de silence. Ces objets sonores sont joués d’abord individuellement puis collectivement sous une forme plus orchestrée. 
**Séance1bis: L'œuvre son espace , un corps, un vocable. 
Réalisation en une fois d’un plan séquence d’une minute à l’aide d’outils simples comme un téléphone portable, un appareil photo ou une petite caméra intégrée.
Chaque groupe  s’initie à la captation filmée d’un événement (présentation d’un objet dans un lieu, parcourir un espace en lisant un texte, objet éclairé dans un espace, installation de corps). 
**Séance 2 Écoute de proximité : 
Présentation, découverte, construction d’un objet sonore.Manipulation et organisation des trouvailles dans une durée défini par avance (contrainte). Jeu Corps sonores:  L’un est assis, ferme les yeux et écoute tandis que son partenaire debout, derrière, lui joue des partitions-particules sonores issues d'objets préparés et délicatement joués en jeu très rapproché de l’oreille.

Avec des professeurs intéressées par le multimédia et la mise en espace des corps en mouvements dans l’espace des œuvres***Enregistrement de la fondation.
Une journée pédagogique qui parallèlement à l’éducation du regard invente des situationsproximité pour développer l’écoute des sonsun collectage et la prise de parole.
L’Atelier invite à expérimenterretraitement informatique 	sur le sonore de 3 œuvres à partir de l’observation des œuvres de la collection permanente.
Par petits groupes, les participants cherchent à mettre en espace une séquence sonore en relation avec l’œuvre choisie, la présenter et la filmer.
La fin de la journée se clôt en une séance critique et collective où nous analyserons les différentes interventions produites. Nous observerons si la mise en espace des corps-acteurs-, a modifié la perception des œuvres et de l’espace.logiciel libre  et multi plateforme « AUDACITY ».

!!!! Phase 2 Programme complet d’initiation.!!! Séances3 :Espace virtuel /espace vivant

Tous les exercices d’initiation amènent l’élève à expérimenter manipuler et à exercer les objets dans l’espace. On entend par objet une entité physique ou virtuelle sur laquelle on pose une attention particulièreAvec Audacity : objet plastique ou humain représente ‘’ l’objet phénomène’’ de notre étude.
Chaque exercice ou étude se clôt par une captation sonore ou visuelle qui sert de fond de réserve pour la
phase 3.

* Séance 1 Écoute du silence
C’est une écoute collective des phénomènes sonores que l’on perçoit dans un lieu pendant une minute de silence. On demande aux élèves de retranscrire les événements sonores qu’ils ont entendus par le moyen du dessin, de l’écrit ou de la notation symbolique. L’inscription de la mémoire sonore devant être placée sur une échelle de temps de façon à pouvoir rejouer ces évènements. On utilise des objets simples trouvés à proximité pour représenter les impacts ou traces sonores que l’on a perçues pendant la période de silence. Ces objets sonores sont joués d’abord individuellement puis collectivement sous une forme plus orchestrée.

* Séance 2 Écoute de proximité :
Présentation, découverte, construction d’un objet sonore. Manipulation et organisation d'objets sonores dans une durée défini par avance.
Jeu Corps sonores: L’un est assis, ferme les yeux et écoute tandis que son partenaire debout, derrière, lui joue des particules sonores issues d'objets préparés délicatement rapprochée de l’oreille.
Enregistrement de proximité pour un collectage sonore.

* Séances3 Espace virtuel /espace vivant

Avec Audacity. Organisation temporelle des sons sons enregistrés (montage cut). 
NotionNotion de traitement de base, réverbération, compression et dilatation temporelle et effet doppler, écho et délai.
Spatialisation dans un espace frontale stéréo.
Reprise Reprise des mêmes effets mais préparépréparés par un corps en mouvements s'exprimant à voix haute dans l'espace des œuvres, en variant différents paramètres d’exécution : déplacement, proximité éloignement, diction lente, suppression des attaques etc.…
Captation : Prise de son stéréo / scène frontale

* Séance 4!!!! Séance4 : Présentation des objets dans un espace.
Présentation
 
** Présentation oral : Description / source, moyen de construction, particularité, matériau etc.…
Présentation
** Présentation en mouvement. Déterminer un parcours, une entrée, une action,	action, une sortie.
Repérage,
** Repérage, cadrage, mouvement caméra; Répéter chaque action dans le but d'exercer une prise de vue (repérage des déplacements, des temps de pause, définir une qualité dans le mouvement).

* Séance!!!! séance 5 Mise en son de plusieurs corps dans le même espace.
Réalisation d'une captation sonore et visuelle en plan séquence

*Séance 6 Réalisation de film** Temporalité des objets misactions en scène en unmélangeant tout ou parties des thèmes explorés.
** Réalisation d'une captation sonore et visuelle  en plan séquence
Cadrage d’un objet fixe dans un espace
Cadrage d’un objet fixe mis en ondes (son traité informatiquement)
Cadrage d’un objet mis en mouvement par un acteur dans un parcours

!!!! Séance6: Réalisation de film des objets mis en scène en  un plan séquence 

!!!! Phase 3 – Mise en espace,** Cadrage d’un objet fixe dans un espace
** Cadrage d’un objet fixe mis en ondes et mise(son traité informatiquement) 
** Cadrage d’un objet mis en lumière, performance, installations plastiques.mouvement par un acteur dans un parcours

Après la phase d’initiation, nous serons à l’écoute de propositions plus autonomes. Nous proposerons des projets menés!!! Phase 3 – Mise en groupes (du solo ou quintet)
Mettreespace, mis en lumière les différents postesondes et mise en regard des pratiques du spectacle vivant ou de cinéma (poste de metteur en scène, opérateur lumière, opérateur son, décorateur, scripte,  dramaturge,  acteur, scénariste, “œil extérieur “, chef d’orchestre, bruiteur etc). performance, installations plastiques.

* Le rapportAprès la phase d’initiation, nous serons à l’image : l’écoute de  propositions plus autonomes. Nous proposerons des projets menés en groupes plus restreints (du solo ou quintet) dont on pourra dégager différents postes modélisés sur une équipe de création de spectacle ou de cinéma (poste de metteur en scène, d’opérateur lumière, d’opérateur son, décorateur, scripte, dramaturge, acteur, scénariste, “œil extérieur “, chef d’orchestre, bruiteur etc.

Procédé du plan séquence. Le plan séquence implique un choix tant esthétique que technique ; il incite l'élève à bien préparer son projetLes objectifs de présentation seront en amont de la captation,rapport directs avec les élèves apprennent à répéter autant de foisaxes que nécessaire une suite d’évènementsnous avons proposé dans l'espaceles phases précédentes et mis en exergue dans le temps pour réussir à finaliser le projet en une seule prise. Il permet également de constituer des groupes d'élèvesla réalisation  et la présentation d’un compte rendue qui vont se charger des prises de vuepourra prendre plusieurs formes et des prises de son. Cela implique qu'ils réfléchissent avecsupports. 
Selon les acteurs du pourquoiprojets et du commentle degré de telmotivation des élèves : création d’un évènement semi-public ou tel choix (anglecompilation de vue, gros plan, déplacements de la caméraséquences filmées sur support DVD ou livre audio, ou des acteurs etc...) Nous établirons des contraintes de durée de mouvements de caméra, de déplacements des corps et d’objets dans l'espace afin que les choix opérés puissent êtres plus lisibles lors des séances d'écoute critique.bien installation sonore visuelle plastique ou bien encore réalisation d'une performance.

* Le rapport à langue parlée : 
Le rythme, les sonorités et l’intonation, le silence entre les mots, l’expression du style en fonction de sa propre histoire patrimoniale, de sa culture.
Mise en espace de lecture à haute voix : attitude,  adressage : versAu travers des différents projets, nous développerons ce qui j’adresse mon message
(texte parlé chanté, déclamé en rapport de proximité ou non avec le micro : amplifié ou acoustique).a été initié dans la phase 2  :

*° Le rapport dynamique de la lumièreà l’image : Objet dévoilé, déformé, transforméProcédé choisi : illusionle plan séquence.
{small}Le plan séquence implique un choix tant  esthétique que technique ; il  incite l'élève à bien préparer son projet en amont de la captation, les élèves apprennent à répéter autant de fois que nécessaire une suite d’évènements dans l'espace et dans le temps pour réussir à finaliser le projet en une seule prise. Il permet également de constituer des groupes d'élèves qui vont se charger des prises de vue et des prises de son. Cela implique qu'ils réfléchissent avec les acteurs du réel.pourquoi et du comment de tel ou tel choix (angle de vue, gros plan, déplacements de la caméra ou des acteurs etc...) Nous établirons des contraintes de durée de mouvements de caméra, de déplacements des corps et d’objets dans l'espace afin que les choix opérés puissent êtres  plus lisibles lors des séances d'écoute critique.{/small}

Comme nous l’avions proposé avec le son, mener parallèlement° Le rapport à langue parlée :  le rythme, les deux approches 
L’organisation d’un objet dans l’espace vivantsonorités et la mise place du personnage-acteur dans un univers préparé.
« Réorganiserl’intonation, le même objet ou personnage dans un espace virtuel à l’aide de traitements informatiques (utilisation d’un logiciel de base comme i-photo (couleurs, surexposition, saturation).
Comme l'écriture du silence entre les mots, l’expression du style en phase 1; Introductionfonction des  diversité culturelle et donc linguistique.
Mise en espace de lecture à un système d’écriture pour organiser les effets d’éclairage danshaute voix : attitude, adressage (vers qui j’adresse mon message, importance du regard, le temps d’une présentation.
Utilisation d’outils d’éclairage simples et facilement accessibles (torche, écranrapport au sol (texte parlé chanté, déclamé en rapport de portable, bougie, bâton fluorescent, diodes)proximité ou non avec le micro : amplifié ou acoustique).

*° Le rapport dynamique de la lumière : Objet dévoilé, déformé, transformé : illusion du mouvement dans l’espace. réel.

Nous ne parlons pas de chorégraphies mais bien de mise en espace de gestes commun ''(Creative Commons Paternité)'' : éclairerComme nous l’avions proposé avec une torche, suivre un mouvement avec une caméra en gardant l’acteur dans le cadre, faire un zoom au moyen du seul déplacement de l’opérateur, se rapprocher vivement du micro et stopper net sa progression etc… On peut comprendre qu’un tel répertoire d’actions implique une approche qualitative du corps en mouvement. Une sorte de danse sans la nommer.son, mener parallèlement les deux approches :

* Le rapport de proximité avec*L’organisation d’un objet dans l’espace vivant ; mise place du personnage dans un ''espace préparé''.  
*Réorganiser le microphone. L’instrumentmême objet ou personnage  dans un espace virtuel à  l’aide de captation sonore n’est pas neutre, là aussi on peut initier untraitements informatiques (utilisation d’un logiciel de base comme i-photo (couleurs, surexposition, saturation).
*Introduction d’un système d’écriture avec des objetspour organiser les effets d’éclairage dans le temps d’une présentation. 
*Utilisation d’outils d’éclairage simples tel que la création de séquences sonores sur un portable et la mise en mouvement du son dans l’espace par le simple déplacement du corps sonore (exemple : traverser la scène avec portable émettant une sonnerie) Là encore une maîtrisefacilement accessibles (torche, écran de son mouvement peut générer une idée d’organisation dans l’espace.portable, bougie, bâton fluorescent, diodes)

*° Le rapport à l’Art Concretdu mouvement dans l’espace. Nous ne parlons pas de chorégraphies mais bien de mise en espace de gestes utiles : éclairer avec une torche, suivre un mouvement avec une caméra en gardant l’acteur dans le cadre, faire un zoom au moyen du seul déplacement de l’opérateur, se rapprocher vivement du micro et aux Ateliers Pédagogiquesstopper  net sa progression etc… On peut imaginer qu’un tel répertoire d’actions implique une approche qualitative du corps en mouvement. Une sorte de Mouans-Sartoux.danse sans la nommer.

Le travail en partenariat°  Le rapport de proximité au microphone. L’organe de captation 	sonore n’est pas neutre, là aussi on peut initier un système d’écriture avec L’A.E.C nous permetdes objets simples.
* Création de garderséquences sonores sur un portable et mise en permanencemouvement du son dans l’espace par le simple déplacement du corps sonore (exemple :traverser la scène avec portable émettant une méthodesonnerie) Là encore une maîtrise du mouvement peut générer une base de recherche et d’approche des éléments vivants mis à notre disposition : Apprendre à regarder apprendre à écouter apprendre à composer. Peut-être apprendre nous aussi à les regarder ; ces élèves sur leurs divers lieux d’apprentissage.mise en scène.

° Le rapport à l’Art Concret et aux Ateliers Pédagogiques de Mouans-Sartoux.
Le travail en partenariat avec L’A.E.C nous incite à élaborer une méthode d’approche des éléments vivants mis à notre disposition : Apprendre à regarder apprendre à écouter apprendre à composer. Peut-être apprendre nous aussi à les regarder ; ces 	élèves sur leurs divers lieux d’apprentissage. 

Alain Michon le 1/07/11

* Compte-rendu 
Présentation d’un compte-rendu sous différentes formes ou supports
Création d’un évènement semi-public ou compilation de séquences filmées sur support DVD ou livre audio, ou bien installation sonore visuelle plastique ou encore une performance.	



Alain Michon le 1/07/11

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