Organisation sonore
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retour atelier boucan
retour les questions à traiter
suite exemple de partition
suite Earle Brown
suite Christian Wolf
suite J.Cage
suite cornelius Cardew
suite 4 et 6 novembre
suite vendredi 8 nov
suite performance Boucan 12-11-13
suite Enregistrement des groupes
suite les rails et le coin Alsacien
suite Ebb and flow et Dictée
suite partition-exécutée_marina_julia-crissement
suite partition-exécutée_pieton_musique de tiroirs_ tension
suite Aurore Balza et Lucas Bernardeschi
suite Collectif-brouhaha
suite Collectif-le mur que je ne me suis pas fabriqué
suite préparation expo étudiant 2è année Pressing 2014
suite installation Pressing-Ebb and Flow
suite performance Pressing 15 Avril 18h30
le silence, le maître du temps/écouter interview de J.Cage
Composer un son d'atelier.(Edit)
La description des sonorités émergentes du silence suivit d’une représentation graphique constituent les prémisses d’un système d’écriture ; les partitions qui en découlent sont jouées d’abord individuellement, puis par tout le groupe et parfois exécutées sous la direction d’un chef d’orchestre.
- Écouter en silence, l'atelier; ses parois, sa porosité : les différents niveaux de bruits de fond, les plans du plus proche au plus lointain.
- Sur une ligne horizontale représenter les différents évènements sonores entendus dans le silence
- à l'aide de tout objet sonnant trouvé à proximité, interpréter les différents bruits que vous avez représenté sur la feuille.
- tenir compte; du niveau sonore. Du déroulement temporel des évènements. De la durée de l'évènement. Comment et quand il rejoint le bruit de fond.
- Faire jouer un ensemble : organiser un dessin en superposant des lignes de temps de tel sorte que plusieurs acteurs sonores jouent en même temps de sons équivalents.
- Enregistrer l'ensemble orchestré en tenant compte des paramètres acoustiques du lieu, du niveau sonore et de la localisation des sources sonores.
- Passer à l'écoute du son d'atelier avec une attention particulière au placement des Ht-parleurs et du groupe d'auditeurs dans la pièce.
Montage et composition en une prise.(Edit)
Comme un plan séquence au cinéma, les acteurs sonores organisent avec tous moyens mis à disposition une écriture dans l'espace avec différents objets sonnants.
Une écriture faite de contraintes où l'on invente des règles, des signes que chacun des acteurs puisse comprendre et en assumer librement le jeu. Système d'écriture qui en général met en place un assemblage et un résultat indéterminé. Chaque acteur ayant un espace et un temps à jouer indépendamment de ses partenaires avec lesquels il partage le même espace de jeu.
Composition dans l'espace - mise en scène de la prise de son.(Edit)
La question du son dans son espace de diffusion est souvent reléguée au niveau fonctionnel, pour ma part je tient à ce que les étudiants s’engagent physiquement dans l’émission de leur propre son tout en prêtant attention à la résonance du lieu.
L’écoute de la résonance est l’occasion de se laisser glisser dans le bruit dans laquelle cette résonance va s’exténuer tout en l’amenant à la surface de l’écoute : une résonance est un toboggan pour l’attention, en la suivant l’attention prend un élan propre à lui faire embrasser ce que sans cet élan, elle néglige… Extrait du cours d’Eve Couturier
A contrario d'un enregistrement à la volée, quand on choisit un objet à enregistrer ou un acteur sonore dans un contexte acoustique vivant cela conditionne une prise de son: un choix de micro, un emplacement , une direction d'acteur.
ON peut comparer ce choix à celui d'un plan séquence au cinéma, où tout est préparé à l'avance ( emplacement, distance par rapport aux micros, mouvements des acteurs, etc..)
Si la scène se passe en extérieur, il faut être prêt à s'adapter et souvent à bricoler un système pour protéger ses micros des intempéries (protections anti-vent, anti pluie/ parapluie recouvert d'un tissu absorbant pour atténuer l'impact des gouttes sur la toile).
Exemples sonores .(Edit)
Ces différents exemples mettent en lumière les diverses variations possibles autour d'une source sonore et l'espace vivant et virtuel:
- Espace vivant (acoustique lié à l'architecture et aux matériaux).
- Espace virtuel (re-construit à l'aide d'algorithme associé au procédé de mixage multipistes).
- Son localisé
le temps d'un robinet
Le temps passe
J'ai le temps
j'en rêve - Son proche
Alphabet joué par Jong Wan en forêt de Fontainebleau
Le très proche tenu par le lointain
Le souffle chaud sous la pluie
- Son spatialisé, Capteur stéréo
- La source est en mouvement.
De gauche à droite, d'un plan moyen à un plan lointain pour finir en plan rapproché.
haïku
extrait bel insensé par Ums'JIP
montage composite-ensba_a étudiants-1ère année-2002 - Capteur stéréo, le capteur est en mouvement
Bruit d'un espace vivant, un dub sur le pick-up, avec un couple O.R.T.F, je tourne et le son me suit
Montage cut. ( bout à bout)(Edit)
Un pas après l'autre
Suite d'actions, de paysages, de formes montéescutcut
playstoploopmute
playstoploopmute
playstoploopmute
Mixage de deux éléments juxtaposés.(Edit)
- son mixé — deux prises de son superposées— asynchrone , aléatoire —
fou de Vincentd'Hervé Guibert interprété par Frédéric Valet.
- son mixé - prise de son multi-pistes—synchronicité —
Église du Thoronet
- son mixé en studio à partir de sources prélevées selon un scénario
tango with Malcom de catherine Jauniaux, Vincent Druguet (voix) et Malcom Goldstein (violon)
Ref :
http://www.toutfait.com/issues/volume2/issue_4/music/shambroom/shambroom.html
http://catalogue.ircam.fr/hotes/snm/ITPR13FORGTXT.html#art
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